TEATRO MADRE FESTIVAL: OGGI LA PRESENTAZIONE UFFICIALE A OSTUNI. SI INIZIA IL 15 E 16 LUGLIO. 
Si alza il sipario sulla V edizione di Teatro Madre Festival in programma dal 15 luglio al 15 agosto 2022 al Parco Archeologico di Santa Maria di Agnano: in programma 20 spettacoli dal vivo, tra teatro e musica, esperienze in natura e attività per i più piccoli. Saranno Antonio Brugnano e Daria Paoletta i protagonisti dei primi due spettacoli tout public a cui è affidata l’inaugurazione, venerdì 15 e sabato 16 luglio, della V edizione di Teatro Madre Festival che si svolgerà, come consuetudine, al Parco Archeologico di Santa Maria d’Agnano di Ostuni. Due spettacoli dedicati alle famiglie che rappresentano una delle tante anime di questo festival che, per l’estate 2022, ha in serbo per il pubblico una proposta artistica molto diversificata e di altissima qualità. Tutti i dettagli di questa V edizione sono stati presentati, stamane, mercoledì 13 luglio, in conferenza stampa a Ostuni, presso il Palazzo di Città. Ad accogliere la stampa e il pubblico presente in sala, la Commissaria Straordinaria del Comune di Ostuni, Silvana Madaro «Teatro Madre Festival è il fiore all’occhiello della già ricca proposta artistica e culturale dell’estate ostunese: spettacoli diversificati, dedicati a un pubblico trasversale, con nomi di altissimo livello e a costi popolari. I miei complimenti a tutta l’organizzazione e in particolare ad Armamaxa Teatro/PagineBianche e al Museo Civico di Ostuni per una programmazione artistica che ha anche il merito di valorizzare uno spazio di per sé magico e unico: il Parco Archeologico di Santa Maria d’Agnano”. Maddalena Tulanti, consigliera di amministrazione del Teatro Pubblico Pugliese, presenta con queste parole Teatro Madre Festival: «ha già 5 anni il festival nato da un esperimento: mettere l’arte in molte declinazioni dentro un contesto straordinario, quel luogo magico in cui è stata trovata la madre di tutte le madri, la donna chiamata prima Delia e poi Ostuni10 e che ora riposa nel museo archeologico della città. Esperimento perché era un luogo per iniziati il parco archeologico e invece con il passare del tempo è diventato un luogo familiare, per grandi e piccoli. Venire anche una sola volta, per una sola sera al parco archeologico di Ostuni ti riconnette con le tue radici più profonde di essere umano. L’anfiteatro guarda al mare protetto dagli ulivi: è Delfi con gli dei della nostra regione. Musica per grandi e piccoli, giochi per piccoli e grandi. Sono i binari che ha seguito il Tpp per sostenere ancora una volta il programma di un socio importante come il Comune di Ostuni. Ne siamo sempre più fieri». Michele Conte, presidente dell’Istituzione Museo Civico di civiltà preclassiche della Murgia Meridionale, introduce la grande novità della V edizione di Teatro Madre Festival: «in questi giorni si respira una grande attesa per il festival. E anche questa estate stupiremo gli spettatori con una novità: Mezzanotte al Parco, 5 appuntamenti (3 di musica e 2 di teatro), che avranno inizio allo scoccare della Mezzanotte, per godere, con nuovi tempi segnati dalla lentezza, della bellezza del Parco di Santa Maria di Agnano». A chiudere l’incontro, Enrico Messina direttore artistico del Festival, assieme a Daria Paoletta: «anche questa estate il Parco di Santa Maria di Agnano accoglierà spettacoli tout public, spettacoli per un pubblico più adulto, ma anche musica, laboratori per i piccoli, visite al parco, Dj-Set e un angolo dedicato al ristoro gestito da Raparossa Cucina Naturale. Tanti i nomi in programma, tutti di altissimo livello. Antonio Brugnano, Daria Paoletta, che ritorna dopo aver vinto l’Eolo Awards, il più importante premio del teatro per ragazzi, la Piccola Compagnia D’Ammacco, Mimmo Borrelli, Gnut, Max Pisu, Rita Pelusio: sono solo alcuni dei nomi in cartellone». «Il nostro più grande sforzo – continua Daria Paoletta – è indirizzato verso il pubblico: l’obiettivo che da 5 anni cerchiamo di raggiungere è quello di creare nel Parco di Santa Maria d’Agnano un luogo in cui il pubblico si senta accolto, uno spazio dedicato all’incontro dell’altro, in cui far vivere le emozioni». Si inizia venerdì 15 luglio (h. 21) con “Mr. Bloom” di e con Antonio Brugnano che porterà nel suggestivo anfiteatro di Teatro Madre una piccola storia, una storia di poche parole, una storia in cui oniricamente galleggia Mr. Bloom, il ‘clown dei sogni’, uno strano personaggio che sul suo biglietto da visita riporta a grandi caratteri la seguente professione: “Sognatore specializzato”. Un racconto che desidera parlare a tutti coloro che non vogliono smettere di sognare e insieme un omaggio a Charlie Chaplin e Jacques Tati, e alle loro immortali maschere di Charlot e Monsieur Hulot. Lo spettacolo è adatto a tutti, dai 5 anni in su. Sabato 16 luglio (h. 21) vedrà il ritorno di uno spettacolo già conosciuto dal pubblico di Teatro Madre e che, in quest’ultimo anno, ha conquistato il Premio Eolo Awards 2022 come Miglior Spettacolo di Teatro per infanzia e giovani: parliamo di “Esterina Centovestiti” di e con Daria Paoletta, per la regia di Enrico Messina. “Esterina Centovestiti entra nelle viscere dell’infanzia attraverso gli occhi curiosi della protagonista, Lucia Ghibelli, così capaci di cogliere in una scuola elementare tutte le diversità del mondo, quelle giuste e buone, quelle ingiuste e insensate…”: con queste parole la giuria del Premio Eolo ha sancito la vittoria di questo spettacolo che racconta una storia di scuola e di crescita, che tutti conosciamo per aver attraversato quell’età fragile e tumultuosa in cui ci si affaccia al mondo. Ma Teatro Madre è un’esperienza da vivere a 360° gradi, godendo della bellezza dello “stare” immersi in uno scenario naturale senza eguali. Ed è per questo che le porte del Parco di Santa Maria di Agnano si apriranno sin dalle ore 18, con uno spazio interamente dedicato ai più piccoli, in collaborazione con il Circolo Arci “Mariella Leo di Crispiano”. Venerdì 15 luglio l’appuntamento sarà con “A spasso con Eolo” un laboratorio di costruzione di aquiloni, da personalizzare prima e da far spiccare il volo poi. Sabato 16 luglio, invece, sarà la volta della “Caccia al tesoro … Teatro Madre in area archeologica”, una entusiasmante caccia al tesoro per avvicinare in modo divertente i bambini al mondo dell’Archeologia e della Storia, con indovinelli, quiz, momenti creativi e ludici per andare alla scoperta dell’area Archeologica di Santa Maria d’Agnano, dei suoi angoli segreti e della vita e delle abitudini degli
TEATRI DI LUCE E DI PACE, AL VIA IL 18 LUGLIO A MATTINATA.
Torna per il secondo anno Teatri di Luce e di Pace, la rassegna di teatro civile promossa dal Comune di Mattinata e Teatro Pubblico Pugliese in collaborazione con la Consulta provinciale per la Legalità e a cura di AVL. L’appuntamento è previsto il 18 e 19 luglio a Mattinata. Due i luoghi animati dal festival: corso Matino – zona pedonale e il piccolo anfiteatro della villa comunale. “Teatri di Luce e di Pace arriva alla seconda edizione e non possiamo che essere orgogliosi di questo. Si tratta di una manifestazione che ha il chiaro obiettivo di scuotere le coscienze e di regalare, grazie all’arte e al teatro, una nuova narrazione di questo territorio che ha fame di riscatto e voglia di esprimere il bello e le sue energie positive. Siamo orgogliosi di questo connubio con la Regione Puglia e il Teatro Pubblico Pugliese: la nostra è una sintesi e un chiaro segnale che una politica partecipata è possibile” ha dichiarato il sindaco del Comune di Mattinata, Michele Bisceglia. “Teatri di Luce e di Pace è una rassegna importante, dall’alto valore comunicativo. Come Teatro Pubblico Pugliese abbiamo sostenuto e sosteniamo tuttora questa rassegna e lo facciamo perché il linguaggio della cultura e del teatro è un linguaggio universale, che coinvolge tutti e arriva ai più giovani ed è lì che è necessario continuare la semina”, gli ha fatto eco il presidente del Teatro Pubblico Pugliese, Giuseppe D’Urso. “Un messaggio importante quello portato avanti dalla rassegna su temi fondamentali, come quello della lotta alla mafia, su cui l’Amministrazione locale sta lavorando con le associazioni, e quindi anche con Libera, fin dal suo insediamento. Siamo contenti che la nostra città sia palcoscenico di questa manifestazione”, ha aggiunto il presidente di Libera Mattinata, Marco Lauriola. La II edizione è dedicata agli scritti del compianto giornalista Alessandro Leogrande. Scrittore, giornalista, intellettuale e attivista, ha parlato per anni di argomenti importanti per la nostra società, schierandosi sempre dalla parte dei più deboli, denunciando sistemi corrotti e ingiustizie sociali. Anche quest’anno, come per la prima edizione, con questa rassegna ci si pone l’obiettivo di educare al bello. Educare al bello attraverso l’arte, la conoscenza, la partecipazione attiva dei cittadini e di tutti coloro che hanno a cuore il territorio e il presente e il futuro delle nuove generazioni. Questo è Teatri di Luce e di Pace. La rassegna si divide in due serate con due spettacoli teatrali. Il 18 luglio alle ore 21 è previsto lo spettacolo teatrale Parole date di e con Fabrizio Saccomanno, produzione Ura. Saccomanno, regista e attore di origine salentina, ripercorre alcune storie che ha – e lo hanno – attraversato in oltre dieci anni. La vita in miniera o un particolare giorno dell’infanzia, le storie lontane nel tempo e nello spazio come gli aneddoti di un popolo in cammino. Sola contro la mafia, invece è la messa in scena che chiuderà la rassegna martedì 19 luglio alle ore 21. Lo spettacolo con Arianna Gambaccini e la regia di Vito d’Ingeo, racconta la storia vera di Maria, una sposa bambina e schiava di un boss della mafia pugliese che trova il coraggio di scappare da una vita di violenza e di criminalità grazie alla forza della vita nuova che le scoppia in grembo. Archi luminosi, ombre d’autore e giochi interattivi per i bambini completano poi la proposta artistica. LE ALTRE ATTIVITÀ CORSO MATINO Archi luminosi verranno installati lungo il corso, questi riporteranno frasi tratte dai libri di Alessandro Leogrande creando un percorso tematico. Ombre d’autore e animazioni basate sul ricordo delle vittime di mafia. PIAZZA ALDO MORO Digital Street Art: in piazza sarà installata una postazione dotata di tablet su cui i bambini, ma non solo, potranno divertirsi a disegnare, ispirati dalle tematiche trattate nella rassegna. In tempo reale ciò che si disegnerà nella postazione sarà proiettato sulla parete del palazzo. Proiezione di un Videomapping a tema.
PROGETTO “FAME” DAL 12 LUGLIO PRENDE IL VIA “ONE WEEK OF CULTURAL AND ARTISTIC EVENTS”.
Da martedì 12 luglio prende il via “One week of cultural and artistic eventi”, la cinque giorni di incontri concerti e workshop organizzata dal Teatro Pubblico Pugliese nell’ambito di “FAME – INNOVATIVE MODEL for YOUNG ARTISTS CROSS BORDER LABORATORY”. Il 15 e 16 luglio i live al CINZELLA FESTIVAL degli artisti di Puglia, Molise, Albania e Montenegro coinvolti nel progetto. L’evento rientra nel progetto, promosso dal Teatro Pubblico Pugliese e finanziato nell’ambito del Programma Interreg IPA CBC Italy-Albania-Montenegro, vede come partner in Italia il Comune di Civitacampomarano (CB), in Albania la Città di Tirana (Lead Partner) e in Montenegro la RTCG – Radio e Televisione del Montenegro. “Fame” è un percorso di accompagnamento, destinato a cantautori pop, rock e trap tra i 18 ed i 35 anni, che punta al rafforzamento delle loro competenze artistiche, di comunicazione digitale e che vede la creazione di un format video destinato alla TV, nonché la produzione di un nuovo progetto musicale. Durante questa settimana tutti gli artisti coinvolti nel progetto, provenienti da Puglia, Molise, Albania e Montenegro si ritroveranno per la prima volta per seguire insieme un ciclo di incontri e workshop nell’ambito del Medimex a Bari e per esibirsi durante il Cinzella Festival a Grottaglie (TA). Di seguito il programma completo: · 12 Luglio – Festival dei Giochi – Ceglie Messapica (BR) – Ore 22.00 – Spazio RetroscenaLive concert del Gruppo “FAME” – Teatro Pubblico Pugliese + Meeting con gli stakeholders.13 Luglio – MEDIMEX 2022 – Bari – Dalle 11.30 alle 13.00 – Ex Palazzo delle Poste · Workshop: “Streaming e diritto d’autore. Nuovi scenari per gli Autori e per gli Editori dopo il recepimento della direttiva Copyright. Lo Streaming e il futuro della Musica Online”. · 14 Luglio – MEDIMEX 2022 – Bari – Dalle 10.30 alle 12.00 – Ex Palazzo delle PosteWorkshop “Quali sfide per il futuro dello spettacolo dal vivo? Il Futuro non è scritto. Dipende da tutti noi”. · 15 Luglio – MEDIMEX 2022 – Bari – Ore 12.00 – 13.30 Sync Lab, Listening session con Silvia Siano (Cross Productions) e Irma De Wind (Frontier Developments). In collaborazione con l’Associazione Culturale NODE. · 15 Luglio – CINZELLA FESTIVAL – Cave di Fantiano – Grottaglie (TA) – Ore 21.00 –Concerto dei gruppi “FAME” del Teatro Pubblico Pugliese e del Comune di Civitacampomarano (CB). · 16 Luglio CINZELLA FESTIVAL – Cave di Fantiano – Grottaglie (TA) – Ore 21.00 –Concerto dei gruppi “FAME” – del Comune di Tirana e di RTCG Montenegro In Puglia il percorso ha visto la creazione di una band formata dai talentuosissimi Cristiano Cosa, Roberta Russo, Marina De Sario, Donatella Spinelli e Giannicola Speranza che si sono già esibiti nell’ambito di Medimex lo scorso 18 giugno a Taranto, portando in scena uno show nel quale si sono messi in gioco riarrangiando, in chiave inedita e corale, i propri brani, mescolando musica, stili e talenti. Di seguito, i nomi degli artisti provenienti dai paesi partner:Molise – Ivan Barbato, Eborka Happiness, Daria TannoAlbania – Shiny, Sinkro, Dann, Fanatek.Montenegro – Milica Milovic, Dejan Vuletic (Solosoul), Strahinja Kovacevic, Snezana Nikcevic, Nikola Kalezić, Stefan Pantović. A completamento del percorso, gli artisti si esibiranno nell’ambito del Festival di Civitacampomarano (CB), Festival di Podgorica (Montenegro) e Tirana Capitale Europea dei Giovani 2022.
BISCEGLIE: TRE APPUNTAMENTI PROMOSSI DAL TPP NELL’ESTATE BISCEGLIESE.
È stato illustrato nel corso di una conferenza stampa al porto turistico-marina resort di Bisceglie il programma dell’Estate in blu 2022 organizzato dal Comune di Bisceglie in collaborazione con il Teatro Pubblico Pugliese, Confcommercio Bisceglie, Bisceglie Approdi, Distretto Urbano del Commercio Bisceglie e Castello di Bisceglie. Tra gli oltre cento eventi che caratterizzeranno i mesi di luglio, agosto e settembre, su tutto il territorio comunale, tre quelli promossi dal Teatro Pubblico Pugliese. Il primo è giovedì 21 luglio alle 20:30 al porto turistico dove Emilio Solfrizzi e Antonio Stornaiolo porteranno in scena il loro spettacolo “Il cotto e il crudo” (I Like Puglia) per la Festa della Bandiera Blu. Ad agosto invece spazio alla danza con Res Extensa che venerdì 19 e domenica 21 sarà al Teatro Mediterraneo con lo spettacolo “L’acqua che tocchi”. Chiude la programmazione a cura del Consorzio Regionale per le Arti e la Cultura il Performing Arts festival di Sonenalé – Associazione culturale i cui dettagli saranno diffusi nelle prossime settimane. Info: www.teatropubblicopugliese.it *Il programma potrebbe subire variazioni che saranno comunicate attraverso i canali di comunicazione del Comune di Bisceglie e del Teatro Pubblico Pugliese.
GROTTAGLIE: PROSEGUE LA PROMOZIONE SPECIALE PER “LA FAVOLA MIA” DI GIORGIO PANARIELLO.
Dopo il successo riscontrato in questi giorni, prosegue fino al giorno dello spettacolo la promozione speciale Sconto di una notte di mezz’estate con un biglietto in gradinata non numerata a soli 15 euro per lo spettacolo “La Favola mia” di Giorgio Panariello che il prossimo 11 luglio alle Cave di Fantiano apre la stagione estiva 2022 del Comune di Grottaglie in collaborazione con il Teatro Pubblico Pugliese. L’attore e comico toscano festeggerà così i suoi primi20 di carriera che lo hanno visto protagonista tra teatro, cinema e televisione con tante risate, un pizzico di irriverenza, attualità e grandi classici del suo repertorio. I biglietti saranno in vendita on line sul sito Vivaticket, in tutti i punti vendita Vivaticket e a Grottaglie al San Ciro Cafè (via Paritaro n°4 – Tel 099-6962522). Info: www.teatropubblicopugliese.it
NARDÒ: CIRCONAUTA SPEGNE LE LUCI DELLA FESTA E DA’ L’ARRIVEDERCI AL PROSSIMO ANNO.
Circonauta Festival, apripista alle grandi manifestazioni estive del Salento, chiude col botto e dà appuntamento all’anno prossimo fra le luci e paillettes che hanno caratterizzato il suo ritorno in grande stile, dopo due anni di assenza dal centro storico di Nardò. Bilancio più che positivo ed in assoluta crescita, che ha registrato evidente aumento di presenze, una partecipazione attiva della cittadinanza e grande qualità della scelta artistica che ha visto i più grandi nomi della scena del circo contemporaneo. Il Festival si è chiuso con una grande festa /performance musicale tutta al femminile, nel centro storico di Nardò vestito a festa, con le scatenatissime Mamaliga Orkestar, musiciste gipsy che hanno fatto ballare piazza delle Erbe come non si faceva ormai dal 2019! “Molta soddisfazione – commenta una delle direttrici artistiche del festival, Marinella Mazzotta – nel vedere tornare le piazze colme di pubblico. Questa Edizione al #femminile ci ha dato la possibilità di far conoscere grandissime artiste. Il nostro pubblico, che apprezza la qualità dell’offerta culturale, è affezionato e torna ogni anno, tanto che le presenze dei turisti al festival hanno raggiunto il 40%. Quest’anno, inoltre, sia la mostra fotografica che le proiezioni video sul circo, sono state una punta di diamante del Festival, ed hanno contribuito a rafforzare una collaborazione nata col Museo della Preistoria, che ha visto raddoppiare le visite, proprio grazie alla presenza delle installazioni”, la mostra fotografica, sostenuta dal Consiglio Regionale della Puglia, è ancora visitabile fino al 10/07/22. Circonauta Festival è un importante attrattore culturale per la valorizzazione del territorio e anche veicolo di cultura di qualità, grazie alla grande macchina organizzativa avviata dai direttori artistici Marinella Mazzotta, Gianluca Marra e Marco De Paola. Una imponente macchina che ha saputo far diventare Circonauta un fiore all’occhiello per la Puglia, tanto che l’attività qualitativa della manifestazione è chiaramente riconosciuta dal Ministero della Cultura, dal Teatro Pubblico Pugliese, dal Consiglio Regionale della Puglia e dalla Città di Nardò, che annoverano il Festival tra le realtà di spicco per il Sud Italia. I giudizi della critica e i consensi del pubblico confermano il successo della manifestazione che ha visto, nella sua programmazione, 80 repliche e 10 eventi. Degne di nota le “Derive” del Circonauta, che hanno ospitato, oltre alle performances circensi, anche la musica, la fotografia, il cinema, la danza, la didattica, i percorsi alla scoperta del territorio, tutto improntato per decostruire gli stereotipi che fossilizzano la nostra società a causa degli elementi patriarcali, che spesso si traducono in violenza e differenza di genere. Tantissimi gli artisti ospitati e le repliche che si sono susseguite durante la rassegna, tanto che in molti sono accorsi da tutta Italia per sognare in sincrono con la meravigliosa “Giovanna D’ArpPo”, personaggio chiave della carriera di Gardi Hutter, clown stimatissima in tutto il mondo; così come è stato impossibile non sentirsi trasportati dai delicati giochi della Compagnia Baccalà, dalla grande qualità artistica e tecnica del Circo Madera, dalle acrobate spagnole della compagnia Faltan7, dalle suggestioni di Marta Finazzi del Teatro delle Foglie o dalla clown Teresa Bruno del Teatro C’Art, dalla surreale equilibrista Jorik, dall’australiana clown Amelia, senza dimenticare il duo femminile rock Wunder Tandem e tutte le altre artiste che hanno riempito i cuori di meraviglia. Degna di nota è stata anche l’inaugurazione del Festival, con la cooking class promossa da GAL -Terra d’Arneo, per la promozione e degustazione del pesce povero e del pescato locale. Frequentatissimi come ogni anno, i workshop di circo per adulti e bambini, il Mercatino del Palombaro, il percorso alla scoperta del territorio del parco di Portoselvaggio sulle orme di Renata Fonte. Particolarmente emozionanti sono stati l’incontro avvenuto al Centro per la Famiglia Il Melograno, al servizio del contrasto della marginalità sociale, della violenza e della discriminazione delle donne e quello, avvenuto in collaborazione con Università degli Studi del Salento dipartimento DAMS, alle manifatture Knos di Lecce, dove Gardi Hutter ha tenuto un seminario sul comico e la storia del clown, con la partecipazione di Leonardo Angelini, esperto di storia del circo contemporaneo. Circonauta, inoltre, è divenuto vetrina per alcune produzioni innovative e sperimentali della scuola, ospitando gli allievi migliori della Scuola Nazionale del Circo di Torino FLIC, ampliando la partecipazione delle scuole di circo al Festival. Circonauta dà l’arrivederci al prossimo anno e tiene in serbo interessantissime sorprese che confermeranno il livello qualitativo della manifestazione. www.circonauta.it
PUTIGNANOteatro: FAMIGLIE A TEATRO CON IL BIGLIETTO SOSPESO.
Prosegue a Putignano l’edizione estiva de “La scena dei ragazzi”, appuntamenti con il teatro dedicato ai più piccoli e alle famiglie a cura del Comune di Putignano in collaborazione con il Teatro Pubblico Pugliese. Andrà in scena domenica 10 luglio, alle ore 21:00 al Chiostro Comunale, lo spettacolo Jack e il fagiolo magico (una storia tra terra e cielo). È possibile acquistare in anticipo i biglietti al costo di 3,00€ e senza costi di prevendita dall’Infopoint di Putignano, sito in piazza Plebiscito, dal lunedì al giovedì ore 9-13 e 15-19, dal venerdì alla domenica ore 9-21. Sempre presso l’Infopoint di Putignano è possibile acquistare uno o più biglietti sospesi da destinare, per il tramite dei Servizi Sociali del Comune di Putignano, alle famiglie meno fortunate della città. Un’occasione per consentire a tutte e a tutti di vivere la magia del teatro. Jack e il fagiolo magicoandrà in scena a Putignano domenica 10 luglio. Da un’idea di Maria Pascale, con Maria Pascale, voce registrata Lorenzo Gubello, testi, regia e scene Michelangelo Campanale, assistente alla regia Annarita De Michele, assistente alla scenotecnica e costumi Maria Pascale, registrazioni audio Michelangelo Volpe. Ispirato a una fiaba della tradizione orale inglese, lo spettacolo racconta la storia di un bambino che pur essendo piccolo riesce a trovare il lieto fine alle sue disavventure, guidato dal suo istinto, dalla sua fiducia nella vita e dalla sua intelligenza. Una storia emblematica che l’attrice, burattinaia e macchinista Maria Pascale restituisce al pubblico dei piccolissimi e dei suoi accompagnatori attraverso il gioco della narrazione e della messa in moto di una macchina scenica di piccole dimensioni, raffinata, intrisa di dettagli, marchingegni, giocattoli, segni, sguardi e visioni pittoriche. Il risultato sulla scena è un mobile fatto di parole, gesti e materia che crea la storia nel gioco, strada maestra della conoscenza della realtà e dell’animo umano. Età consigliata 2-8 anni. I PROSSIMI SPETTACOLIDomenica 21 agosto, ore 21:00 per le vie del centro storico di Putignano, Cantastorie a pedali e artisti di strada della compagnia Teatro dei Leggeri.Ingresso gratuito. Età consigliata 5-10 anni. Domenica 18 settembre, ore 21:00 al Chiostro Comunale di Putignano, Bianca come la neve – Il racconto dell’ultimo nano della compagnia Crest.Biglietto € 3,00 in vendita la sera dello spettacolo o all’Infopoint di Putignano. Età consigliata da 4 anni.
LUCERA: PRESENTATA LA III EDIZIONE DI ESTATE | MUSE | STELLE.
Lucera, 4 luglio 2022 – Elio Germano, Teho Teardo, Toni Servillo, il premio Oscar Nicola Piovani, Sonia Bergamasco, Daria Paoletta, Francesca Puglisi, AKA 7even sono alcuni dei protagonisti della terza edizione di Estate|Muse|Stelle, la rassegna culturale nata per ridare nuova vita e valore all’Anfiteatro romano di Lucera. Saranno 13 gli spettacoli che animeranno le serate estive di Capitanata, quattro dei quali hanno la firma di PrimaVera al Garibaldi con la direzione artistica di Fabrizio Gifuni e Natalia Di Iorio. La serie di eventi è promossa dal Comune di Lucera, Regione Puglia, Teatro Pubblico Pugliese, PrimaVera al Garibaldi e ARET – Pugliapromozione, con il sostegno di Fondazione Monti Uniti di Foggia e Banco BPM e in collaborazione con Accademia di Belle Arti di Foggia, Conservatorio di musica Umberto Giordano di Foggia, Università degli Studi di Foggia, FAI Puglia e APS Cinque Porte storiche di Lucera. Voglio esprimere la mia felicità per l’avvio della rassegna culturale Estate|Muse|Stelle qui a Lucera, giunta ormai alla sua terza edizione nello splendido scenario dell’anfiteatro Augusteo. Ancora una volta la città si conferma essere la perla dell’arte del territorio di Capitanata e la rassegna evento imperdibile a livello regionale. Questo festival è il risultato di grandi sinergie locali e non solo: la presenza di Fabrizio Gifuni, garanzia di eccellenza, unitamente alla Regione Puglia ed al Teatro Pubblico Pugliese, nella persona del presidente D’Urso, rappresentano la garanzia rispetto al livello che la rassegna esprimerà” ha dichiarato il sindaco del Comune di Lucera, Giuseppe Pitta. “Anche quest’anno Estate|Muse|Stelle torna all’Anfiteatro romano di Lucera. Una scommessa vinta che valorizza un circuito, quello degli anfiteatri antichi, che qui a Lucera è rappresentato dalla bellezza del sito che ospiterà questi 13 spettacoli di prosa, musica e arte. Un’eccellenza garantita dalla Regione Puglia, Teatro Pubblico Pugliese, dall’Amministrazione locale e dall’attore e regista Fabrizio Gifuni che, ancora una volta, ha messo a disposizione il suo tempo e il suo grandissimo talento per questo territorio che ha molto a cuore. Un lavoro di squadra, una sinergia bellissima che risulterà vincente anche per questa nuova edizione” – ha dichiarato Raffaele Piemontese, vice presidente e assessore al Bilancio di Regione Puglia. “Quando c’è voglia di fare e si mettono in campo le migliori sinergie, si raggiungono risultati importanti. È senza dubbio una delle rassegne più importanti dell’intero panorama culturale pugliese, con la presenza di artisti di fama internazionale e nazionale, ma anche talenti locali. È una formula che ci piace perché tutti i vari soggetti si sentono coinvolti. Particolare attenzione quest’anno è stata posta verso i giovani e i giovanissimi con lo spettacolo premio Eolo Award 2022 di Daria Paoletta, il concerto di AKA 7even e la tappa della finale regionale di Sanremo Rock. Di particolare pregio le proposte racchiuse nel cartellone di PrimaVera al Garibaldi così come è stata confermata l’importante sinergia tra tutti i partner culturali locali” – ha dichiarato il presidente del Teatro Pubblico Pugliese, Giuseppe D’Urso. “Estate|Muse|Stelle e PrimaVera al Garibaldi continuano anche quest’anno a mettere insieme le migliori energie di questa città e del nostro territorio e questo è sicuramente motivo di grande soddisfazione. Si tratta di un grandissimo lavoro di squadra che si poggia su professionalità locali, tecnici dello spettacolo di alto livello indispensabili per poter ospitare grandissimi artisti e compagnie teatrali. Ed e’ un grandissimo risultato essere riusciti a intercettare, anche grazie alla preziosa collaborazione di Natalia Di Iorio, grandi nomi della scena nazionale e internazionale da Elio Germano a Toni Servillo, da Nicola Piovani a Resurrexit Cassandra con la regia di Jan Fabre e l’interpretazione di Sonia Bergamasco, programmato in tutta Italia per questa estate solo in questo meraviglioso spazio scenico all’aperto. Faccio solo un’ultima riflessione: quest’anno la città di Lucera e il suo territorio hanno ospitato per PrimaVera al Garibaldi otto spettacoli di grande pregio artistico grazie alle energie espresse in queste due importanti rassegne culturali” – ha dichiarato Fabrizio Gifuni, attore, regista e direttore artistico di PrimaVera al Garibaldi. PrimaVera al Garibaldi firma gli spettacoli del ventisei luglio e due, tredici e ventotto agosto. Si comincia con Viaggio al termine della notte di e con Elio Germano (Orso d’Argento al Festival di Berlino nel 2020) e Teho Teardo. Lo spettacolo, ispirato al celebre romanzo di Louis-Ferdinand Céline, è riproposto in in una versione rinnovata nelle musiche e nei testi. La disperazione grottesca del capolavoro dello scrittore francese qui ritrova nuove dinamiche espressive nella combinazione di archi, chitarra e live electronics. Il 2 agosto sarà la volta del pluripremiato attore Toni Servillo con Toni Servillo legge Napoli. Servillo, attraverso 11 testi di altrettanti autori napoletani, racconta una città dai mille volti e dalle mille contraddizioni, divisa fra l’estrema vitalità e lo smarrimento più profondo, una città di cui la lingua è il più antico segno, forgiato dal tempo e dalle contaminazioni. Il premio Oscar Nicola Piovani sarà ospite della rassegna il 13 agosto con il suo spettacolo La musica è pericolosa – Concertato: un racconto musicale, narrato dagli strumenti che suonano in scena – pianoforte, contrabbasso, percussioni, sassofono, clarinetto, chitarra, violoncello, fisarmonica. A scandire le stazioni di questo viaggio musicale, Nicola Piovani che racconta al pubblico il senso dei percorsi che l’hanno portato a fiancheggiare il lavoro di De André, di Fellini, di Magni e molti altri. A chiudere questa serie di spettacoli, il 28 agosto, Sonia Bergamasco con Resurrexit Cassandra, la cui messa in scena ha debuttato in prima assoluta lo scorso anno al Pompeii Theathrum Mundi. Con la regia del regista fiammingo Jan Fabre il lavoro ruota intorno alla resurrezione di un messia femminile. Una sacerdotessa, una santa, una profetessa che vede il futuro, una prostituta, una dea del passato, del presente e del futuro: Cassandra che ha il dono di prevedere il futuro e la sventura di non essere ascoltata. Il poetico testo di Ruggero Cappuccio affida alla voce della figlia del re di Troia un atto d’accusa contro la distruzione del pianeta. Il 5 agosto farà tappa la finale regionale di Sanremo Rock. Il 20 agosto ancora musica di livello, ma anche solidarietà con la Kharkiv Philharmonic Chamber Orchestra composta da 13 orchestrali donne provenienti dall’Ucraina. Un appuntamento con il Teatro ragazzi è quello proposto da Daria Paoletta con il suo Esterina Centovestini che ha vinto il premio
IL 5 LUGLIO A BARI (KURSAAL SANTALUCIA) “VIVERE SENZA PAURA NELL’ETÀ DELL’INCERTEZZA”.
Il prossimo 5 luglio a Bari nel Teatro Kursaal Santalucia (ore 20, ingresso libero fino a esaurimento posti) la Regione Puglia – Dipartimento del Turismo, Economia della cultura e Valorizzazione del territorio e il Teatro Pubblico Pugliese – Consorzio per le Arti e la Cultura in collaborazione con Fondazione Meeting per l’amicizia fra i popoli presentano il film “Vivere senza paura nell’età dell’incertezza” di Giulia Sodi con Charles Taylor, Julián Carrón, Rowan Williams. Segue l’incontro dibattito con Michele Emiliano, Presidente della Regione Puglia e Julián Carrón, docente di Teologia dell’Università Cattolica di Milano. Modera Massimo Bernardini, giornalista e conduttore televisivo. SINOSSINel film Vivere senza paura nell’età dell’incertezza tre grandi personalità si fanno provocare dalle domande più radicali del nostro tempo e tentano di rispondere partendo innanzitutto dal proprio percorso personale: Charles Taylor, professore emerito di filosofia alla McGill University di Montreal; Julián Carrón, docente di Teologia all’Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano e presidente della Fraternità di Comunione e Liberazione dal 2005 al 2021 e Rowan Williams, professore emerito di pensiero cristiano contemporaneo all’University of Cambridge e Arcivescovo di Canterbury, primate d’Inghilterra dal 2002 al 2012. Le loro testimonianze si intrecciano a provocazioni, fatti e domande che ci riguardano, in un flusso composto da canzoni, testi, interviste, clip da film e serie TV, poesie, opere d’arte e immagini di attualità. La scommessa è vivere il nostro tempo, così segnato dall’incertezza, come un’insostituibile opportunità per riscoprire la vera natura dell’io, la sua sete di verità, giustizia e bontà. È un racconto nel quale nessuna domanda delle donne e degli uomini di oggi e nessun aspetto della realtà vengono censurati. E anche gli interrogativi più scomodi, alla fine, diventano fattori indispensabili nel viaggio della comune avventura umana. Viviamo in un tempo complicato, difficile, di cambiamento, dove quello che sembrava evidente a tutti oggi è messo in discussione. E come non condividere, guardando gran parte del pianeta, quello che scriveva Voltaire alla voce guerra nel suo Dizionario Filosofico nel 1764: “La carestia, la peste e la guerra sono i tre ingredienti più famosi di questo basso mondo”? È possibile vivere senza angoscia in questo nostro tempo, in questa nostra età “liquida” che guarda con sospetto a ogni certezza?
OPEN CALL ABITARE || RESIDENZA ARTISTICA
DOMANDE ENTRO IL 7 LUGLIO. Ancora qualche giorno per partecipare all’Open Call che sosterrà interamente due progetti artistici nella città di Andria, Puglia.Se sei un artista o/e dirigi una tua realtà con la necessità di voler sviluppare un tuo progetto artistico in Site Specific non perdere questa occasione. ABITARE è un progetto ideato e gestito da Equilibrio Dinamico realizzato col supporto di Comune di Andria, Teatro Pubblico Pugliese e Festival Castel dei Mondi in collaborazione con Museo Diocesano San Riccardo di Andria & Officina San Domenico di Andria.La tua ricerca entrerà a far parte del programma del Festival Internazionale Castel dei Mondi 2022.La domanda scade il 7 luglio! Per candidarti https://bit.ly/ABITARE_Bando Per maggiori informazioni: progetti.equilibriodinamico@gmail.com
