CERIGNOLAteatro: IL 16 NOVEMBRE “L’ANNO CHE VERRA’ – CANZONI DI LUCIO DALLA” CON SERVILLO, MANGALAVITE E GIROTTO.
Il ricordo di un grande artista come Lucio Dalla darà il via alla stagione 2023/2024 del Teatro Mercadante di Cerignola del Comune di Cerignola organizzata col Teatro Pubblico Pugliese al Teatro Roma. Giovedì 16 novembre alle 21,00 si alza il sipario con “L’anno che verrà – Canzoni di Lucio Dalla”, spettacolo di teatro-canzone che vedrà in scena Peppe Servillo, Javier Girotto e Natalio Mangalavite in una speciale e toccante rilettura dei brani del grande cantautore bolognese. Le voci dei due argentini incontrano quella di Peppe Servillo, un incastro perfetto di culture musicali ricche ma diverse con una spiccata capacità interpretativa affinata nel corso di ripetute collaborazioni, che ci hanno fatto apprezzare il loro modo di applicare l’improvvisazione, elementi jazz e ricercatezza varie alle musiche di volta in volta eseguite. Di Peppe Servillo la voce principale, affiancata da quella di Natalio Mangalavite, nonché pianista e tastierista, e da quella di Javier Girotto, baritono e sassofonista. È soltanto il primo evento in un ampio cartellone di spettacoli allestito dal direttore artistico Savino Zaba, fautore principale nella scelta di aprire la stagione omaggiando Lucio Dalla: “Sono davvero orgoglioso di aver scelto uno spettacolo di questa portata per inaugurare la nuova stagione. Uno straordinario artista come Peppe Servillo e i suoi musicisti che omaggiano un mostro sacro del nostro patrimonio artistico, Lucio Dalla, in uno spettacolo che rappresenta una delle mie passioni, il teatro-canzone”. La stagione del “Mercadante” saprà offrire ancora una volta un livello alto, moderno, inclusivo e aperto alle contaminazioni artistiche, come spiegato dall’assessore alla Cultura, Rossella Bruno: “Siamo fieri di presentare alla cittadinanza un programma variegato nelle forme e nei contenuti. Sarà una stagione inclusiva ed accessibile e già dai numerosi abbonamenti sottoscritti è tangibile la volontà di godersi a pieno una proposta che emozionare quanti vorranno viverla con noi”. Gli spettacoli della stagione del “Mercadante” si terranno al “Roma, teatro, cinema, e…”. Per contatti: 3291873584
OSTUNIteatro: AL VIA LA STAGIONE TEATRALE 2023-2024.
Chi pensa alla Puglia pensa a Ostuni, la città bianca, tra le icone di questa regione meta turistica e culturale. Ostuni vive di cultura, musica e spettacolo sempre, e nel mese del Natale decide di aprire le porte di Palazzo Roma per accogliere il pubblico in serate di condivisione tra teatro, musica, cabaret, divertimento. La nuova stagione teatrale del Comune di Ostuni, in collaborazione come sempre con il Teatro Pubblico Pugliese, prenderà quindi il via venerdì 1 dicembre sotto il segno della musica. In scena, sul palco di Palazzo Roma, Raiz (già Almamegretta) e Radicanto in un racconto cantato special su Sergio Bruni, una ricerca, un ritorno alla memoria degli anni passati, un simbolo del novecento napoletano. È l’omaggio di Raiz, molto amato anche in Mare Fuori 3, alla sua Napoli, un tributo alle sonorità amniotiche degli anni della sua infanzia. La stagione prosegue il 15 dicembre con Cosimo Damiano Damato e Simona Molinari in El Pelusa Y la Negra – La storia cantata di Maradona e Mercedes Sosa, un dialogo visionario fra Diego Armando Maradona e Mercedes Sosa con arrangiamenti e direzione musicale affidati al Sudamerica Quartet. Passato il Natale si torna a teatro il 5 gennaio con Friends for Pino: la musica di Pino Daniele suonata dai suoi musicisti, con particolare attenzione a Nero a metà, l’album più accreditato del grande musicista napoletano, senza trascurare altri capolavori appartenenti a momenti diversi della storia di Pino. Sul palco Gigi De Rienzo – basso, Ernesto Vitolo – tastiere, Emilia Zamuner – voce, Osvaldo Di Dio – chitarra e voce, Claudio Romano – batteria, Luigi Patierno – sax. Il 25 gennaio sul palco di Palazzo Roma arriva Domenico Iannacone con le sue denunce-invito alla consapevolezza in Che ci faccio qui in scena. Il racconto televisivo neorealistico di Iannacone si cala nel teatro di narrazione e trasforma le sue inchieste giornalistiche in uno spazio intimo di riflessione e denuncia. Il palcoscenico diventa luogo ideale per portare alla luce quello che la televisione non può comunicare Serena Spedicato porta in scena il 16 febbraio Io che amo solo te. Le voci di Genova. Uno spettacolo ed un concerto di teatro-canzone che racconta cantando, in un’elegante alternanza tra testi e riarrangiamenti originali, le storie e le vite che si celano dietro alcune tra le più belle canzoni d’Autore italiane di sempre della Scuola di Genova, un luogo fatto di artisti straordinari ed amici che, negli anni ‘60, ha esplorato e cantato l’amore come mai prima. Il 7 marzo ci saranno Amanda Sandrelli e Gigio Alberti in Vicini di casa adattamento della pièce Los vecinos de arriba di Cesc Gay, una commedia, libera e provocatoria, in cui un quartetto di “vicini di casa” si confronta, sempre meno timidamente, sullo scivolosissimo terreno della sessualità invitando così lo spettatore a riflettere su inibizioni e ipocrisie del nostro tempo. Il 20 marzo arriva sul palco Edoardo Leo con Ti racconto una storia, un reading-spettacolo prodotto da Stefano Francioni Produzioni, con musiche di Jonis Bascir, che raccoglie appunti, suggestioni, letture e pensieri che l’attore e regista Edoardo Leo ha raccolto dall’inizio della sua carriera ad oggi. Antonella Carone il 5 aprile porta in scena 88 Frequenze, un racconto tutto d’un fiato che fa riflettere sul rapporto tra identità e immagine e su quanto sia complesso esprimere la molteplicità di ciascuno di noi in un mondo dove sembra si possa credere solo a un personaggio alla volta. Il 17 aprile chiude la stagione Gabriele Cirilli, fonte energetica di buonumore e risate, con Nun te Regg Più, lo spettacolo della saggezza in cui Gabriele non regge più i compromessi, i tranelli, le insoddisfazioni, le ingiustizie… che poi chi stabilisce cosa è normale?
FRANCAVILLA FONTANA: LA STAGIONE TEATRALE 2023-2024 PRENDE IL VIA.
Al via la nuova stagione teatrale di Francavilla Fontana a cura dell’Amministrazione Comunale in collaborazione con il Teatro Pubblico Pugliese con protagonisti Enzo Decaro, Leo Gullotta e Fabio Grossi, Luca Bizzarri, Milena Vukotic con Pino Micol e Gianluca Ferrato, Gabriele Cirilli, Antonio Stornaiolo e Vito Signorile, Pino Ingrosso. “Si torna in scena – dichiara il Sindaco e assessore alla Cultura Antonello Denuzzo – con la nuova stagione di prosa del Teatro Italia, ormai un appuntamento irrinunciabile che da tempo ha una risonanza non solo comunale. La cultura, in questo caso il teatro, si conferma una preziosa occasione di crescita per l’intero territorio.” Il primo a salire sul palco del Teatro Italia sarà Enzo Decaro il 7 dicembre con L’avaro immaginario tratto da Molière/Luigi De Filippo con Nunzia Schiano e la compagnia Luigi De Filippo. Sette quadri, un prologo e un epilogo. È un viaggio nel teatro, verso un sogno, la speranza e la salvezza. Leo Gullotta e Fabio Grossi apriranno il 2024 con “In ogni vita la pioggia deve cadere” in programma il 9 gennaio. Lo spettacolo racconta la storia di una vita, la vita di due persone che vivono assieme e che si amano. Oggi si può dire che viene raccontata una “famiglia arcobaleno”, ma senza figli. Una commedia che parla d’amore, di umanità, di verità, di condivisione. Il 19 gennaio arriverà “Non hanno un amico”, spettacolo teatrale di e con Luca Bizzarri, scritto con Ugo Ripamonti, ispirato all’omonimo podcast edito da Chora Media. Al centro dello show ci saranno la comunicazione politica dei nostri tempi, i fenomeni social, i costumi di un nuovo millennio confuso tra la nostalgia e il desiderio di innovazione tecnologica e sociale. Milena Vukotic, Pino Micol e Gianluca Ferrato il 2 febbraio presenteranno “Così è (se vi pare)” di Luigi Pirandello, per la regia di Geppy Gleijeses. Dramma del 1917, è fra i lavori più spregiudicati di Pirandello che lo definì “la miglior cosa che io abbia fatto finora”. Il 22 febbraio sarà la volta di “Più Shakespeare per tutti”, un omaggio a William Shakespeare che è al tempo stesso una lezione e una scherzosa conversazione ideata e condotta dall’attore e presentatore Antonio Stornaiolo con Vito Signorile. Pino Ingrosso il 22 marzo metterà in scena il suo spettacolo teatrale musicale Canto Pasolini (regia di Daniela Guercia) tratto dall’omonimo disco che contiene 11 poesie di Pier Paolo Pasolini, musicate da Ingrosso, e una canzone scritta dallo stesso Pasolini e Domenico Modugno. La stagione si chiuderà il 18 aprile con Gabriele Cirilli in “Nun te regg più” per la regia di Valter Lupo. Lo show riflette su cosa vuol dire essere al passo con il tempo e attraversa tutti i generi del teatro comico, dalla commedia degli equivoci al cabaret con canzoni, monologhi e gag irresistibili. Sino al 18 novembre i vecchi abbonati potranno confermare il proprio abbonamento contattando il numero 320.8038588 o rivolgendosi al Cinema Teatro Italia in Via Santa Cesaria, 16, il martedì e il venerdì dalle 18.00 alle 20.00. La campagna abbonamenti prenderà il via lunedì 20 novembre e andrà avanti sino al giorno del primo spettacolo. Per maggiori informazioni è possibile contattare il numero 320.8038588, scrivere una mail a teatromenzati@gmail.com o consultare il sito www.teatropubblicopugliese.it.
BITONTOteatro: L’11 NOVEMBRE IN SCENA “PLAY HOUSE”.
Prosegue la stagione teatrale del Traetta di Bitonto, voluta dal Comune di Bitonto e organizzata in collaborazione con il Teatro Pubblico Pugliese, Consorzio per le arti e la cultura, parte a novembre. Dopo l’apertura del cartellone di prosa affidata a Michele Mirabella, sabato 11 novembre lo spettacolo “I movimenti umani” saràsostituito da“Play House” di Martin Crimp, traduzione Enrico Luttmann, diretto e interpretato dall’attore Francesco Montanari. Un uomo e una donna. L’amore, la noia, la famiglia, il sesso, i battibecchi, il rancore. In 13 quadri Katrina e Simon esplorano piccoli momenti di quotidianità, affondano la lama nel loro rapporto, costruiscono e distruggono la relazione. Il mondo, fuori, è solo un’eco e, quando penetra nel loro appartamento, eccita e destabilizza. Ma chi sono veramente Katrina e Simon? Quale ruolo interpretano? Si sono veramente mai conosciuti? Lo spettatore ha costantemente l’impressione di spiare dal buco della serratura nella stanza, asettica, in cui si consuma la vita di un uomo, drammaticamente esilarante, disperatamente sola.
GROTTAGLIEteatro: CINQUE APPUNTAMENTI PER LA PROSA, TRE PER FAMIGLIE E SPETTACOLI PER LE SCUOLE NELLA STAGIONE 2023-2024.
Prenderà il via il 24 gennaio la stagione di prosa 2023/2024 del Teatro Monticello organizzata dalla Città di Grottaglie in collaborazione con il Teatro Pubblico Pugliese. Cinque appuntamenti con alcuni degli artisti più apprezzati della scena nazionale. Alla prosa si aggiunge la rassegna La scena dei ragazzi intitolata Esprimi un desiderio! con tre spettacoli domenicali per famiglie e cinque spettacoli matinée per le scuole. “Anche quest’anno, con collaborazione con il Teatro Pubblico Pugliese, – dichiara il Sindaco, Ciro D’Alò – siamo riusciti a dar vita a una programmazione, di grande respiro culturale, rivolta ad un pubblico eterogeneo. Sono certo che, come accaduto per la scorsa programmazione registrando il sold out in tutti gli spettacoli, la città apprezzerà molto”. “Grottaglie continua ad investire in cultura, – afferma l’assessore alla cultura e istruzione, Antonio Vinci – e continua a scommettere sulle nuove generazioni confermando ancora una volta la rassegna dedicata ai ragazzi. Un’occasione per avvicinare i più piccoli al teatro, educandoli in modo divertente a vivere luoghi di socialità e di condivisione culturale”. “Lavorare per la stagione di Grottaglie ancora una volta è motivo di orgoglio per noi del Teatro Pubblico Pugliese – commenta Sante Levante, direttore del Teatro Pubblico Pugliese -. Con i nostri uffici ci concentriamo per dare vita a stagioni che possano incontrare l’interesse e il gusto del pubblico in modo da innescare un processo di crescita e riflessione, interpretando così anche il nostro compito di formazione del pubblico. Da qui deriva anche l’attenzione ai più piccoli e alle famiglie a cui è dedicata una specifica rassegna”. I primi a calcare il palcoscenico saranno Emilio Solfrizzi e Carlotta Natoli in L’anatra all’arancia, un classico feuilleton dove i personaggi si muovono algidi ed eleganti su una scacchiera irta di trabocchetti. Una commedia che afferra immediatamente lo spettatore e lo trascina nel suo vortice di battute sagaci, solo apparentemente casuali, perché tutto è architettato come una partita a scacchi. Il giorno di San Valentino, il 14 febbraio, al Teatro Monticello arriverà la compagnia ResExtensa di Elisa Barucchieri con Antigone Opera Rock, una versione contemporanea dell’opera di Jean Anouilh. Uno spettacolo rock e poetico allo stesso tempo che mescola la tenerezza con la brutalità umana, la bellezza con la psichedelia, che fa prevalere la dimensione visionaria dell’era contemporanea. La regia è di Enzo Toma. Il 13 marzo ci sarà invece il riadattamento del capolavoro assoluto di comicità di Eduardo Scarpetta Il medico dei pazzi per la regia di Claudio Di Palma. Le frustrazioni, le speranze, le ambizioni degli stravaganti personaggi si trasformano in assolute follie agli occhi dello stralunato Sciosciammocca, regalando al pubblico irresistibili spunti di travolgente comicità. Il penultimo appuntamento è in programma per l’8 aprile con Francesco Paolantoni che firma anche la regia di O Tello, O … Io. Una serata filo…drammatica che racconta le disavventure di una compagnia amatoriale intenta a fare le prove di uno spettacolo che debutterà la sera successiva. La stagione teatrale si chiuderà il 16 aprile con L’anno che verrà – Canzoni di Lucio Dalla spettacolo che vedrà in scena Peppe Servillo, Javier Girotto e Natalio Mangalavite nella rilettura dei brani del grande cantautore bolognese. LA SCENA DEI RAGAZZI – ESPRIMI UN DESIDERIO! La stagione di teatro ragazzi con gli appuntamenti domenicali per le famiglie (ore 17.30, biglietto 5,00 euro) si apre il 7 gennaio con la compagnia El Grito con Love is in the air. Confessioni di un giocoliere, uno spettacolo che mostra i retroscena della vita di un giocoliere. Uno spettacolo per tutta la famiglia che sa divertire e stupire per l’eccellente valore dei virtuosismi d’altri tempi, e allo stesso tempo sa commuovere perché un uomo si mette a nudo di fronte ai suoi simili. Il secondo appuntamento è in programma per il 28 gennaio con Koreja che porta in scena Giardini di plastica. Lo spettacolo cattura gli sguardi, ma lascia libera la fantasia di correre a briglia sciolta. Chi decide di subirne l’incantesimo, si prepari a un viaggio sorprendente alla scoperta di mondi magici dove colori, luci e suoni assecondano i suoi desideri. Il terzo e ultimo appuntamento per famiglie è in calendario per il 25 febbraio. In scena ci sarà La bottega dei giocattoli di Crest. Storie intorno a giocattoli che si animano di vita propria abitano da sempre le fantasie dei bambini, che naturalmente giocano dando un’anima agli oggetti. Un mondo parallelo che aiuta i bambini a fare esperienza di emozioni, imparando a non perdere “la bussola”, passando dalla gioia alla delusione, dalla malinconia all’allegria, dall’amore al risentimento. Cinque gli spettacoli matinée per le scuole. Il 19 gennaio è in programma Hitler nelle vite degli altri della compagnia La luna nel letto; l’8 febbraio Armamaxa porterà in scena Robin Hood; il 15 febbraio ci sarà la compagnia ResExtensa con Antigone Opera Rock; il 27 febbraio appuntamento con Arete Ensemble in Il mondo senza plastica in 80 giorni. La stagione di spettacoli per le scuole si chiude il 19 marzo con A pesca di emozioni della compagnia Eccentrici Dadarò. (spettacoli in programma alle ore 10.30, doppie recite ore 9.30 e 11.30. Biglietto 4,00 euro; 5,00 euro per Antigone Opera Rock. Info: cinziasartini@teatrocrest.it; carlamolinari@teatrocrest.it). Gli abbonamenti alla stagione di prosa saranno in vendita a partire dal 14 novembre 2023. I biglietti degli spettacoli di prosa saranno in vendita a partire dal 5 dicembre 2023. La vendita dei biglietti degli spettacoli domenicali per famiglie inizierà il 14 novembre. Sarà possibile acquistare abbonamenti e biglietti dal martedì alla domenica dalle ore 10.00 alle ore 13.00 e dalle ore 15.30 alle ore 18.30 all’Infopoint di Castello Episcopio in largo Maria Immacolata (tel. 0995620427 – infopoint@comune.grottaglie.ta.it).
LECCEteatro: NINO FRASSICA AL TEATRO APOLLO SABATO 25 NOVEMBRE IN FUORI ABBONAMENTO
Nino Frassica, tra i protagonisti della storia della tv italiana degli ultimi 40 anni, salirà sul palco del Teatro Apollo di Lecce sabato 25 novembre in un nuovo appuntamento in fuori abbonamento (ore 21.00) della stagione teatrale del Comune di Lecce organizzata col Teatro Pubblico Pugliese. Frassica si propone con un affascinante viaggio musicale (tour 2000-3000) che abbraccia le sfumature del concerto e del cabaret, promettendo una notte di festa e di esplorazione sonora. L’anima di questo show è un’operazione di memoria musicale, con un repertorio che abbraccia oltre cento brani iconici, rielaborati e rimodellati secondo lo stile inconfondibile di Frassica. Questa volta sarà in compagnia dei Los Plaggers, una band con musicisti talmente formidabili che sembra siano stati plagiati! Il nome “Plaggers” è una geniale fusione tra “Platters” e “plagio,” un vero capolavoro linguistico. NINO FRASSICA & Los Plaggers Band Tour 2000 | 3000 con Nino Frassica, Voce Ivano Girolamo – Piano e Voce, Natale Pagano -Tastiere Umberto Bonasera – Chitarra e Voce, Fabrizio Torrisi – Sax Angelo Musumeci– Basso, Peppe Pullia- Batteria Canzoni celebri mantengono la loro essenza, mentre vengono tagliate e ricucite in modo unico e coinvolgente. Successi come “Cacao Meravigliao”, “Grazie dei Fiori bis”, e “Viva la mamma col pomodoro” saranno affiancati da nuove interpretazioni, come “Viva la pappa col pomodoro”, “Mamma mia dammi cento lire”, sigle d’altri tempi come “Portobello,” e jingle pubblicitari memorabili. Brani come “Campagna” si trasformano in “Voglio andare a vivere con i cugini di campagna”, mentre “Siamo donne” conduce al suggestivo “Donna a Surriento”. Ma la vera magia di questo spettacolo risiede nell’interazione con il pubblico. Lo show di Frassica è un ritmo incalzante di invenzioni musicali, che invita il pubblico a cantare e a partecipare attivamente. Medley dedicati alla musica degli anni ’60 e ’70, omaggi a icone come Santana e Battisti, e tanto altro contribuiranno a creare una connessione speciale tra palco e platea. Grazie all’inesauribile verve comica di Nino Frassica, questa serata diventa un’esperienza unica di intesa e complicità. Nino Frassica, apprezzato per talento e umorismo, è nella storia degli ultimi 40 anni della televisione italiana, con una carriera che abbraccia programmi iconici come “Quelli della notte”, “Fantastico” e “Don Matteo.” Ha portato il suo talento in molteplici edizioni de “I migliori anni,” ed è stato ospite fisso di programmi come “Che Tempo Che Fa” e “Un due tre stella.” Nel 2016, è stato ospite del Festival di Sanremo, e nel 2018 ha fatto il suo ritorno sul palco del Festival. Nel 2023, Nino Frassica è uno dei protagonisti di “LOL: chi ride è fuori 3,” e ha ideato e interpretato un live televisivo chiamato “Sconcert,” trasmesso su Prime Video. “PAOLA,” il suo ultimo libro, si unisce a una collezione di opere che includono “VIPP – tutta la Veritane,” “Novella Bella,” “Sani Gesualdi Superstar,” e “La mia autobiografia (70% vera 80% falsa).” La serata al Teatro Apollo promette di essere un’esperienza straordinaria, arricchita dalla presenza di uno degli artisti più amati e versatili d’Italia. INFO Teatro Apollo Via Salvatore Trinchese 13 -14 Tel. 0832.304575 Teatro Paisiello Via G. palmieri 83 tel 0832.242389 www.comune.lecce.it www.lecceinscena.it
DAB 23 – DanzaABari 2023 – ADOTTA UN* COREOGRAF* – Progetto rivolto alle scuole di danza della città metropolitana di Bari
Comune di Bari Teatro Pubblico Pugliese DAB 23 – DanzaABari 2023 ADOTTA UN* COREOGRAF* Progetto rivolto alle scuole di danza della città metropolitana di Bari Il progetto “Adotta un* Coreograf*” destinato alle scuole di danza Città metropolitana di Bari è il nuovo progetto di promozione del pubblico della rassegna DAB 23 Fall – DanzaABari2023. La progettualità offrirà la straordinaria opportunità di accogliere uno/a dei/lle coreografi/e ospiti sia nella rassegna in programma dal 14 al 29 novembre, sia nella sezione “Danza al Piccinni” del cartellone 2023/24 del Teatro Piccinni di Bari, direttamente nelle vostre scuole per un’esperienza unica, un incontro pensato per immergere le allieve e gli allievi nel cuore stesso della danza, offrendo una visione intima e approfondita della poetica del* coreograf*. Il/la coreografo/a ospite offrirà alle scuole una classe gratuita dedicata, consentendo ad allievi e allieve di conoscere la propria poetica, preparandoli alla visione dello spettacolo in scena al Teatro Kismet o al Teatro Piccinni. Questa esperienza educativa è immaginata per creare un legame intimo tra la preparazione pratica e l’esperienza teatrale, aprendo le porte a una comprensione più profonda e coinvolgente del mondo della danza. Regolamento per il progetto “Adotta un* Coreograf*” rivolto alle scuole di danza della città metropolitana di Bari: **1. Scopo del Progetto:** Il progetto “Adotta un* Coreograf*” è concepito per offrire ad allievi e allieve delle scuole di danza della città metropolitana di Bari un’esperienza educativa e pratica unica. L’obiettivo principale è quello di fornire un’opportunità di apprendimento coinvolgente, permettendo ai partecipanti di conoscere da vicino il lavoro e la visione di un* coreograf*, preparandoli in maniera propedeutica allo spettacolo serale in teatro. **2. Partecipanti ammissibili:** Possono partecipare al progetto ” Adotta un* Coreograf*” tutte le scuole di danza private della città metropolitana di Bari, purché aventi sede nel suddetto territorio, offrano almeno un corso di danza contemporanea per adolescenti e/o ragazzi a partire da 14 anni e abbiano una sala danza delle dimensioni adeguate ad accogliere almeno 15 partecipanti alla classe. **3. Modalità di ospitalità del* coreograf*:** Una volta che ciascuna scuola avrà confermata La propria adesione via email, gli uffici del Teatro Pubblico Pugliese abbinerà un* coreograf* ad ogni scuola che avrà aderito, in base alle reciproche disponibilità espresse. **4. Accoglienza del* Coreograf*:** Le scuole selezionate accoglieranno il/la coreografo/a ospite per una lezione della durata massima di 2 h seguendo il calendario delle disponibilità dei/lle coreografi/e che hanno aderito all’iniziativa ed incluso nel presente regolamento. L’appuntamento in ciascuna scuola potrà prevedere sia una “classe” di danza contemporanea, sia eventuali presentazioni o dimostrazioni del processo creativo dell’artista ospite. **5. Coordinamento con lo Spettacolo Serale:** L’appuntamento con ciascun* coreograf* è propedeutica alla visione degli spettacoli serali programmati presso il Teatro Kismet di Bari nell’ambito di DAB 23 Fall – DanzaABari2023, come da seguente calendario: 14 novembre: RIGHT di Carlo Massari per Compagnia Opus Ballet (h 21:00) 16 novembre: HIT ME! di e con Francesca Foscarini (h 21:00) 17 novembre: How to Destroy Your Dance di Francesca Pennini per CollettivO CineticO (h 21:00) 28 novembre (senza premontaggio): performance LINGUA di e con Chiara Ameglio (h 20:30 – posti limitati per max 50 spettatori) 29 novembre: Esercizi per un manifesto poetico del Collettivo MINE / Francesco Saverio Cavaliere, Siro Guglielmi, Fabio Novembrini, Roberta Racis, Silvia Sisto (h 21:00) Gli allievi e le allieve partecipanti all’incontro avranno l’opportunità di assistere allo spettacolo dello/a stesso/a artista ospite o ad un altro del sopra citato cartellone (in base alle disponibilità di posti) a tariffa agevolata. La stessa tariffa potrà essere estesa a genitori ed eventuali “amici della scuola” (altri/e allievi/e iscritti/e e genitori; docenti). **6. Requisiti Partecipativi:** Le scuole partecipanti dovranno fornire un ambiente adatto e accogliente per il/la coreografo/a ospite, dovranno garantire la presenza di allieve ed allievi per la classe (minimo 15 partecipanti) di età non inferiore a 14 anni, e acquistare un numero minimo di 15 biglietti a tariffa agevolata di € 5,00 per lo spettacolo dell’artista ospite oppure, in caso di indisponibilità di posti e/o data, per un altro del cartellone di DAB 23 Fall – DanzaABari2023, come riporato nel calendario del precedente art. 5. **7.Modalità di adesione:** Le scuole interessate devono comunicare la propria richiesta di partecipazione al progetto entro e non oltre il 13 novembre 2023 scrivendo una e-mail all’indirizzo prenotazionidab@gmail.com e specificando in quali date, tra quelle indicate nell’allegato calendario, sono disponibili ad ospitare un* coreograf*. L’abbinamento tra coreografo/a e ciascuna scuola partecipante sarà comunicato entro il 14 novembre 2023 e gli orari, i dettagli logistici ed il contenuto specifico delle attività per ciascun appuntamento saranno concordati nel dettaglio tra la scuola e l’organizzazione del progetto successivamente a tale comunicazione. **8. Obblighi e Responsabilità:** Le scuole partecipanti sono responsabili del buon andamento dell’accoglienza del* coreograf* ospite e del coinvolgimento degli allievi e delle allieve nell’esperienza formativa. Devono inoltre garantire il rispetto delle tempistiche e degli accordi presi con l’organizzazione del progetto. **9. Clausola Finale:** Il presente regolamento è soggetto a variazioni e modifiche in base alle necessità dell’organizzazione del progetto e/o per sopraggiunte e diverse esigenze degli/lle artisti/e coinvolti/e. — ADOTTA UN* COREOGRAF* Calendario delle disponibilità degli artisti e delle artiste coinvolti 15 novembre: FRANCESCA FOSCARINI (autrice di HIT ME! – 16.11.2023) / disponibilità per max 2 ore nel pomeriggio 27 novembre: CHIARA AMEGLIO (autrice della performance LINGUA – 28.11.23) / disponibilità per max 2 ore nel tardo pomeriggio 28 novembre: SILVIA SISTO (co-autrice di Esercizi per un manifesto poetico – 29.11.23) / disponibilità per max 2 ore nel pomeriggio 28 novembre: SIRO GUGLIELMI (co-autore di Esercizi per un manifesto poetico – 29.11.23) / disponibilità per max 2 ore nel pomeriggio 2 dicembre: BIAGIO CARAVANO (docente della Civica Scuola “Paolo Grassi” ed interprete di PARETE NORD – 02.12.2023 al Teatro Piccinni) / disponibilità per max 2 ore nella tarda mattinata
BITONTOteatro: IL 4 NOVEMBRE MICHELE MIRABELLA APRE LA STAGIONE DI PROSA.
Al via la nuova stagione teatrale del teatro Traetta di Bitonto, voluta dal Comune di Bitonto e organizzata in collaborazione con il Teatro Pubblico Pugliese, Consorzio per le arti e la cultura. “L’apertura del cartellone di prosa, il 4 novembre, vuole essere un doveroso tributo per i suoi 80 anni a Michele Mirabella, figlio illustre e perdutamente innamorato di questa città e di questo teatro, per la cui rinascita tanto si è battuto” erano state le parole del sindaco di Bitonto Francesco Paolo Ricci durante la presentazione della ricchissima stagione teatrale organizzata per questa stagione. Sabato quindi il primo a calcare il palco della sua città sarà Michele Mirabella (nato a Bitonto il 7 luglio del 1943) che torna a “casa” con “Curriculum! E’ intelligente ma non si applica!”, un viaggio fantasioso da Dante a Pirandello e oltre, fino ai giorni nostri, dalla prosa al cinema, dal varietà alla radio, alla televisione, attraverso la vita vissuta da lui stesso dietro e davanti le quinte della scena teatrale e sulle cattedre universitarie. Dal baule della memoria usciranno incontri, episodi, viaggi, malinconie, passioni, sorrisi e risate di un’esistenza giocata tra arte, studio cultura e tavole del palcoscenico. Rosa Sanrocco dialoga con il protagonista, tenendo le fila del curriculum del professore; il Duo Saverio Mercadante (Rocco Debernardis, clarinetto e Leo Binetti, pianoforte) corona il racconto con interventi musicali dal vivo.
NEXT: IN SCENA “ARGONAUTI E XANAX”, IL 4 NOVEMBRE A GIOIA DEL COLLE E IL 5 NOVEMBRE A MASSAFRA.
Torna in Puglia “Next”, la vetrina di teatro contemporaneo che propone una selezione di spettacoli della nuova scena lombarda, un laboratorio di idee per la produzione e distribuzione dello spettacolo dal vivo lombardo, realizzato da Regione Lombardia e Agis Lombardia in collaborazione con il Teatro Pubblico Pugliese. In programma due nuovi appuntamenti organizzati in collaborazione con il Comune di Gioia del Colle, il Comune di Massafra e Teatro Le Forche. Sul palco ci sarà la compagnia Caterpillar con “Argonauti e Xanax”, per la regia e drammaturgia di Daniele Vagnozzi. Il 4 novembre lo spettacolo va in scena alle ore 21 al teatro Rossini di Gioia del Colle (ingresso gratuito sino ad esaurimento posti) e il 5 novembre alle ore 20 al teatro Comunale di Massafra (info e biglietti 324.610.32.58) nell’ambito di “Lègami 2023/2024_Primo Movimento”, stagione di teatro contemporaneo a cura del Teatro Le Forche. Mitologia e attualità si mescolano in “Argonauti e Xanax”, un viaggio avvincente in un presente sospeso tra panico e futuro, paure e sogni, amicizia e isolamento, un presente in cui è facile perdere la rotta senza lavoro di squadra. Il progetto “Next – Laboratorio delle idee per la produzione e programmazione dello spettacolo lombardo – Edizione 2023/2024” è promosso dall’Assessorato alla Cultura della Regione Lombardia, con l’obiettivo di incentivare la produzione e la distribuzione di spettacoli e sostenere la programmazione delle sedi di spettacolo sul territorio.
SAN SEVEROteatro: IL 2 NOVEMBRE AL TEATRO VERDI IN SCENA “TRAVOLTI DA UN INSOLITO DESTINO NELL’AZZURRO MARE D’AGOSTO”.
Dopo la serata inaugurale – fuori abbonamento – con il concerto di Vinicio Capossela, che ha entusiasmato il pubblico del Teatro Comunale Giuseppe Verdi, prende il via ufficialmente la stagione teatrale 2023 – 2024 organizzata dal Comune di San Severo – assessorato alla Cultura, in collaborazione con il Teatro Pubblico Pugliese, con il primo spettacolo in abbonamento. Il prossimo giovedì 2 novembre (porta ore 20,30, sipario ore 21,00) va in scena Travolti da un insolito destino nell’azzurro mare d’agosto di Lina Wertmüller, scritto da Lina Wertmüller in collaborazione con Valerio Ruiz. Protagonisti saranno Giuseppe Zeno e Euridice Axen. Light designer Pietro Sperduti, scene Roberto Crea, costumi Lisa Casillo, regia e adattamento Marcello Cotugno. “Iniziamo una stagione teatrale prestigiosa e di assoluto rilievo – dichiarano il sindaco Francesco Miglio e l’assessore alla Cultura Celeste Iacovino – con due attori che sono assai conosciuti ed apprezzati per la loro partecipazione a film e fiction in onda soprattutto sulle reti RAI”. Anche quest’anno gli spettacoli saranno preceduti dall’incontro con gli attori. Giuseppe Zeno e Euridice Axen incontreranno lo stesso giorno alle 18.00 nel foyer del Verdi gli appassionati di teatro e soprattutto gli studenti in rappresentanza di ogni scuola secondaria di secondo grado della città. Gli studenti assisteranno poi allo spettacolo. Modera l’incontro Maria Rosaria D’Errico. “Si tratta di un’iniziativa altamente formativa, che tanto successo ha riscosso negli anni precedenti, utile per favorire l’avvicinamento dei nostri giovani al Teatro e stimolare ulteriormente la loro crescita culturale” aggiungono sindaco e assessore. Gli ultimi biglietti disponibili sono in vendita presso il Botteghino del Teatro Comunale Giuseppe Verdi.
